本作品はウルトラシリーズ第6作(ウルトラマンシリーズとしては第5作)であり、第2期ウルトラシリーズの3作目にあたる。『ファイヤーマン』『ジャンボーグA』と並び、円谷プロ創立10周年記念番組として製作された。なお、番組名のロゴが『ウルトラマンT(“T”に“タロウ”とルビふり)』と描かれている事から、略称で「T」と呼称される事もある。 本作の大きな特徴として、それまで神秘の象徴として描かれる事の多かったウルトラマンに親しみやすいイメージを付加している事が挙げられる。その最たる例が主人公の“タロウ”というネーミングであろう。企画当初、本作の主人公の名称には「ウルトラマンスター」等が上がっていた。その後「ウルトラマンジャック」が有力な候補として挙がっていたが、「ジャック」が当時大きな問題となっていたハイジャックを連想させることからこれを取りやめた。「ジャック」が西洋のおとぎ話の主人公の名前としてよく使われる名前だったことから、それに対応する日本の名称として「○○太郎」から「タロウ」と名付けられたという(のちに「~ジャック」は『帰ってきたウルトラマン』に登場する「新マン」の正式名称となった)。 ストーリーには、それまでのウルトラシリーズよりも同じ円谷作品の快獣ブースカでみられたような、おとぎ話や寓話などを題材としたストーリーが多く見られる。また本作はウルトラの母の存在が初めて明らかにされた作品でもあり、「ウルトラ兄弟」の概念に加え、文字通り「ウルトラファミリー」の構想を付加し、どちらかと言うとホームドラマ的な作風が濃くなっている。しかしながら特撮作品としての本分もおざなりにされている訳では無く、躍動感のある戦闘アクションや当時としては精巧に制作された秘密基地、戦闘機などの各種プロップやミニチュアセット、光線技に見られる光学合成等は円熟された特撮の妙味を醸し出している。 話数は、昭和ウルトラシリーズでは最多であり(これは後番組『ウルトラマンレオ』の製作の遅れのため、1話撮り増したためである。また平成ウルトラシリーズまで含めると『ウルトラマンコスモス』が最多)、また他のウルトラファミリーの客演が多いことや、主題歌がそのまま特撮シーンの挿入歌となっている点(番組後半ではエレクトーン演奏を用いた主題歌のインストゥルメンタル版が使用されていた)なども特徴である。 その他『ウルトラマンレオ』ほどではないが、主要キャストの交代や降板が多かった。ヒロインの白鳥さおりを演じたあさかまゆみは第16話で降板し、第20話から小野恵子に代わっている。ZAT隊員では、西田次郎隊員役の三ツ木清隆が他のドラマに出演することになったため、わずか7話で降板、交代に登場した上野孝隊員役の西島明彦も、同じく別のドラマに出演する都合により第35話で降板した。朝比奈勇太郎隊長を演じる名古屋章も多忙であったため、計12話しか登場していない。荒垣修平副隊長を演じた東野孝彦も怪我のために第50話で降板し、49,50話では沢りつおがアフレコを担当している。51話からは急遽三谷昇が二谷一美副隊長として参入した。 主題歌は歴代ウルトラシリーズの歌の中でもかなり知名度が高い。 それまでのシリーズではオープニング映像にキャラクターのシルエット映像を使用していたが、本作ではZATのメカニックを紹介する映像(主に、それぞれが格納庫から現れて基地から発進してゆく様子)を使用している。この「防衛チームのメカニック紹介」パターンは次作『ウルトラマンレオ』でも用いられ、以後のウルトラマンシリーズにおいては前述の「シルエット映像」パターンと同様にオープニング映像の基本的様式として踏襲されている。
大西部の荒野で、幼くして母に死なれ、父親ともはぐれてしまった渡りイサムは、善良なロッテン・キャンプの人々の手を経て、悪の天才ウインゲート親子に拾われた。アウトローとしての冷酷な銃の教育を受け続ける日々……。だが、持ち前の正義心から、イサムは自分の銃が悪に使われることに疑問を持ちはじめ、ついにはウインゲート親子と手を切る。正義と悪の銃、イサムはその違いを知ることで、一人前のガンマンになっていく。
『ワンサくん』は、手塚治虫の漫画、およびテレビアニメ。また、三和銀行(現・三菱東京UFJ銀行)のマスコットキャラクターの白い犬。 「三和」の逆読みで名づけられたと思われているが、「ワンサくん」に目をつけた三和銀行がマスコットとしての採用を申し入れたものである。ガールフレンドの「ミドリ」は三和銀行のコーポレートカラーから取られた名前である。
《哆啦A梦》在朝日电视台热播了三十年,鲜少有人知道,《哆啦A梦》最初是在日本电视台播出的。不过,日本电视台版由于只播出半年,再加上后续几乎没有重播,因此被称为“旧哆啦”、“日本电视台版哆啦”或“虚幻的哆啦A梦”。 日本电视台版的《哆啦A梦》,于1973年4月1日开始,9月30日止,每周日下午七点播出。但是,由于敌对节目太过出色,因此哆啦A梦的收视率一直不见起色。制作团队于是将原作中只出场五回的机器鸭ガチャ子变成真正班底,还将哆啦A梦的配音演员换人,希望能拉抬收视。收视拉抬是拉抬了,虽然还曾经有再继续播出一季的计划,不过,因为制作哆啦A梦动画的日本电视台动画公司财务出现问题,社长落跑,最后一集播出时,该公司办公室已经被完全净空,可见其窘迫程度。因此《哆啦A梦》在日本电视台的播出也就匆匆了结。1973年9月30日,第26集第52回的《さようならドラえもんの巻》,是《哆啦A梦》在日本电视台最后的播出。当时,最后的哆啦A梦还穿插了黄色小鸟飞走的图案,暗示著离别。而原本在片尾的图卡“期待下周(的播出)”也改成了“期待下次”。
1973年3月17日公開。テレビ版第5話を上映。
『パンダの大冒険』(パンダのだいぼうけん 英文:Panda's Adventures)は、1973年3月17日封切の『東映まんがまつり』内で公開された、東映動画制作の劇場用アニメ映画である。フジカラー、ワイド、50分。
有人偷吃掉胖胖的咖喱饭,还动了他的乐器。随着脚印,米米他们发现了正在床上呼呼大睡的小老虎。小老虎是流动马戏团的演员,他迷路来到了米米家。经过一番周折,小老虎终于回到马戏团,找到了自己的妈妈。当晚,一场大雨瓢泼而下,淹没了米米的房子,也困住了马戏团的动物们……
アフリカの密林に住むピリミー族(ピグミー族のパロディ)の王さまの息子である黒べえが、ジェット機を大きな鳥と勘違いし、捕らえようと車輪にしがみついたものの日本上空で力尽きて落下し、落ちた先=佐良利家で看病されたことを機に、佐良利家に恩返ししようと得意の魔法や呪術で騒動を巻き起こす、というギャグタッチの物語。
一个有点害羞的小猪威尔伯和一只叫夏洛特的蜘蛛交上了朋友。它就住在小猪圈的梁上。知道所有猪最终的可怕结局后,威尔伯变得狂躁不安。夏洛特决定要救它的朋友。它用网织出了“特别的猪”,让农场主和周围的人知道威尔伯不是一头普通的猪,应该得救。这是个关于友谊、磨难的故事。
由于两位假面骑士的活跃,邪恶组织盖尔修卡被消灭,但是首领又创建了新组织迪斯特龙。 本乡猛的学弟风间志郎偶然目击迪斯特龙的行动,而受到该邪恶组织的追杀。之后父母以及妹妹都被迪斯特龙的怪人所杀。志郎为了向迪斯特龙复仇而要求1号和2号替他改造,但二人知道改造人的悲哀,而拒绝了他。后来1号和2号落入了迪斯特龙的陷阱而陷入危机,志郎舍命相救,被机关所伤而奄奄一息,为了救他一命,1号、2号不得不将他改造成改造人——假面骑士V3。
让真人演员与卡通角色同场表演不是什么新鲜事,在电脑科技发达的今天更是易如反掌,不过,在三十几年前,当《奇妙飞床》一片横空出世之际,人们却惊讶于它在视觉上的独具匠心和出神入化,该片也因此成为卡通电影史上的一座里程碑。 动画史上的里程碑 1971年由罗伯特·史蒂文森担任导演的《奇妙飞床》是一部真人和动画相结合的影片,同样被称为动画史上的里程碑。这部影片揽获一项奥斯卡大奖、四项奥斯卡提名及一项金球奖提名,背后有着上百名的动画制作人员和来自乔治卢卡斯“光魔”特效,同时包含了迪斯尼以及其他知名的工作室的心血结晶。 这部影片中有大量经典的卡通人物登场,作为一个现代童话,《奇妙飞床》以瑰丽奇幻的色彩和异想天开的创意引人入胜,影片以二战期间的英国作为故事背景,融合了卡通片、喜剧片、歌舞片的元素。作为一部商业片,本片最出色的地方在于采用80年代电影科技的最新手段,将真人演员与卡通角色天衣无缝的融合,幕后杰出的动画设计师们通过《奇妙飞床》而衍生了全新的动画技术:用全新的光影技术创造更为逼真的动画以及三维效果;大量的移动镜头以减少乏味的静止环境影像;努力使得卡通与真人在现实世界完美地结合,可以说这些在电影技术发展上具有里程碑性的意义。在此之后便有更多的真人卡通影片纷纷面世,包括后来上映的《谁陷害了兔子罗杰》、《加菲猫》等热卖大片。 技术高超 故事更精彩 单有卓越的技术并不能造就一个电影的成功,在众多优秀动画设计师的汗水背后,一个吸引人的故事情节以及出色的剧本设计都是不可缺少的环节。故事取自1971年玛丽·牛顿笔下的奇幻小说《飞行万能床》——描述了二战期间英国的三个孤儿和魔法师鲍英丽小姐之间的故事,在经过安杰拉·兰斯伯雷、戴维·汤姆林森等人的精心雕琢之后,《奇妙飞床》凭借精彩的故事以及真人卡通相结合的全新动画形式在世界范围内引起了巨大的轰动。并以区区4500万美元的制作成本,获得1亿7千万美元之多的票房收入,成为当年最卖座的电影之一。影片还被评为1972年美国国家影评委员会十大佳片,并获得1972年奥斯卡最佳特效奖,奥斯卡最佳艺术指导、最佳原创歌曲、最佳配乐、最佳服装设计四项提名、此外还获得金球奖最佳动画片女主角奖。 制作班底星光灿烂 该片在制作方面精益求精,拥有雄厚的幕后制作班底。影片导演是著名的商业片导演罗伯特·史蒂文森,他的其他作品还有《精灵猫捉鼠》、《梦游小人国》、《飞天老爷车》、《天涯历险记》,以及获得奥斯卡最佳导演奖提名的《欢乐满人间》等。担任摄影的则是《黑洞》的摄影师弗兰克·V·菲利普斯,可以说,他敏锐的艺术感悟力为本片添了不少彩。 如此一部经典的搞笑动画片是不是很吸引人呢?那就敬请留意CCTV6即将播出的这部卡通电影史上的里程碑《奇妙飞床》,一睹为快吧。
詹伯A是日本圆谷公司制作的特摄片。 讲述了热血青年立花直树利用安莫仑人赋予的宇宙机器人詹伯a、詹伯奈与邪恶侵略者哥斯星人战斗的故事。 该剧以“简单明快的英雄特摄剧”为制作目标。为了和奥特曼系列有所区别,当时在造型设计上也花费了一番功夫。 而后来在泰国放映时有着不俗的反响以及收视率,于是圆谷和泰国彩耀联合制作了《钟寺巨人与詹伯A》这个作品。
家族のもとを巣立ち、緑が森へとやってきた山ねずみのロッキーチャック。そこで出会った山ねずみのガールフレンド・ポリー、うさぎのピーター、カケスのサミー、シマリスのチャタラー、きつねのレッドたちと新しい生活を始める。様々な困難や窮地に陥りながらも仲間たちとのふれあいや友情を通して、ロッキーはたくましく成長していく。
アマガエルのデメタンは、雨太郎とアマ子夫婦の子。おもちゃの露天商を営む両親の手伝いで学校に行くこともできなかったが、訪れた「虹のお池」で大富豪トノサマガエル一家の娘・ラナタンと出会い、字を教えてもらったりして仲良くなる。しかし、それを好ましく思わないラナタンの父・ギヤ太やその部下のイボ吉、キャールたちから執拗に狙われるようになってしまう。デメタンとラナタンの二つの一族の対立を軸にカエル版ロミオとジュリエットとして話が展開する。物語後半ではギヤ太を傀儡として操り池の全住民を支配していた大ナマズからの解放闘争に発展する。
悪の超能力者ヨミの陰謀を、最新科学装備のバビルの塔(本作品におけるバベルの塔)に住む超能力者バビル2世が三つのしもべを使って粉砕することは原作と同じ。これに加えてアニメ独自の事件が起きる。 原作との最大の違いは、主人公・浩一がバビル2世となったため、幼少時から10年間育ててもらった叔父母の古見一家と心ならずも別れたという設定である。浩一にほのかな恋心を抱く浩一の従姉妹(古見夫妻の娘)由美子が浩一を探すのだが、毎回、現場にたどり着く直前に、浩一は次の戦いに備えてその地を去る為に逢えない、というすれ違い描写が物語を盛り上げた。 第27話以降は舞台とサブキャラクターを一新。バビル2世は北海道のワタリ牧場の居候として平和な生活を営みながら、復活したヨミと戦うという展開となる。
红小兵小刚告诉李国华:小玲等三个小姑娘在跳橡皮筋时唱坏儿歌,说什么读书没有用。李国华以为这是受了坏人的影响,就将此事汇报给了校外辅导员周大伯。 在周大伯和陈老师的帮助下,李国华等红小兵们通过调查研究,揭露了向青少年散布坏思想、破坏教育的黄一郎,批判了“读书无用论”,用毛泽东思想占领了校外阵地。
荣誉:1973年奥伯豪森国际短片电影节银奖 导演点评:我先完成了作画,然后请冨田勲先生用电子合成器配了乐。电子合成音乐在当时可是最新潮的玩意儿。
导演点评:本作为实拍逐帧影片。我搬家后,将原来住的地方又续租了一个月,然后在空空如也的房间里长时间设置了摄影机,拍摄了这部作品。
Too many myths and too few facts.
少年正在房间中玩模型玩具,一只映入房间的蝴蝶的剪影将他吸引,扭头看时,他被蝴蝶的美丽震住,抓起网兜跑下楼想把蝴蝶捉住。少年随着越飞越远的蝴蝶跑了许多地方,终在一片花丛中将它捕获放入玻璃瓶中,随后,他又捉了好几只美丽的蝴蝶。 少年躺在花丛中进入梦乡,他看到一只特别漂亮的蝴蝶,兴奋地抓起网兜去捕,谁想蝴蝶和网兜同时越变越大,跑不及的他反成了蝴蝶的网中之物……梦醒之后,少年意识到自己做了错事。
A fantasy where children's building blocks and music effects do everything. Blocks represent the make-believe city and the two children who play in it. Blocks even act out the story when an angry dragon appears on the scene, while music scores the action. This is puppet theater reduced to its simplest form. 简介来自 IMDb
RAINDANCE plays directly on the mind through programmatic stimulation of the central nervous system. Individual frames of the film are imprinted on the retina of the eye in a rhythm, sequence, and intensity that corresponds to Alpha-Wave frequencies of the brain. Preserved by the Academy Film Archive in 2010.